jueves, 10 de noviembre de 2011

Marta López Luaces

Los arquitectos de lo imaginario de Marta López Luaces (Pre-Textos, 2010) es un libro complejo, repleto de referencias literarias e intertextualidad, escrito con una tensión que desborda la propia creación poética. Entre la palabra y la realidad, la tradición y la relectura de esa tradición, e incluso la traducción (Marta López Luaces es trambién traductora, entre otros poetas, de Robert Duncan) aparece una voz poliédrica que (se) busca (en) la esencia de la palabra y la belleza.

He aquí dos poemas de Los arquitectos de lo imaginario:


¿Qué es un poema?

exactitud

espontaneidad

y misterio.

E. Bishop

Un silencio textual

irrumpe en el mundo.


Los profetas perturban

la paz de las realidades

vestidas de imágenes.


*


El blanco

Un cuadro donde ocurre el blanco

Pierre Reverdy

Poseer el sentido del blanco,

variación de la lluvia,

ocurre en el alma.


Separar los elementos más íntimos del blanco,

abrir una ventana, el mar brilla,

entre el perfume de un mundo.


Llueve blanco

en las noches de las palabras

y algo

cae en el vacío.


(Poemas pertenecientes al libro Los arquitectos de lo imaginario, de Marta López Luaces, Pre-Textos, 2010).

jueves, 3 de noviembre de 2011

Festival Yuxtaposiciones 2011

El Festival de Poesía Yuxtaposiciones (3 y 4 de noviembre) llega a La Casa Encendida. Es una gran oportunidad para acercarse a distintas manifestaciones poéticas, desde la música rock de Nacho Vegas, hasta el spoken word de Saul Williams, la poesía sonora de Jaap Blonk o la poesía culinaria-visual de David Ymbernon.

Más información: aquí.


martes, 1 de noviembre de 2011

Notas de Jim Jarmusch II

¿Hollywood? Me plantearía trabajar allí si hubiera un proyecto que realmente deseara hacer. Pero no quiero dirigir material ajeno y no quiero que vengan hombres de negocios o analistas de mercado a decirme qué clase de película debo hacer. Ese tipo de gente lo entiende todo al revés: creen que la película debe estar al servicio del estudio cuando en realidad es al contrario. Es así de simple.

*

En mis primeras películas intentamos utilizar las limitaciones de rodaje como un medio de intensificar la historia. Hubiera sido imposible rodar las veinte escenas en menos de tres días y por eso el guión se escribió de manera que cada escena constase de un solo plano.

*

El objetivo era rodar cortos que funcionasen de manera independiente, pero que al ponerlos juntos tuvieran una serie de cosas en común [Coffee and Cigarettes].

(Jim Jarmusch. Itinerarios al vacío, VVAA, edición de Quim Casas, T&B Editores, 2003).

martes, 25 de octubre de 2011

Correspondencias fílmicas en La Casa Encendida

El ciclo “Todas las cartas. Correspondencias fílmicas” que todavía se proyecta en La Casa Encendida de Madrid es una oportunidad única para acceder a un tipo de lenguaje visual novedoso y con enormes posibilidades, ya que se trata de diálogos mantenidos por dos realizadores distintos, cuyo resultado responde a cierta libertad creativa. El lenguaje audiovisual sigue mutando a nuevas formas y esta exposición es una excusa perfecta para corroborarlo.

Estas correspondencias fílmicas surgen a partir de una relación fílmico-epistolar mantenida entre Víctor Erice y Abbas Kiarostami, con motivo de una exposición que tuvo lugar en La Casa Encendida de Madrid, el CCCB de Barcelona y el Centre Pompidou de París en 2006. Ahora la propuesta se amplía también a otras parejas de cineastas, contribuyendo a que esta nueva forma de lenguaje visual vaya ganando en riqueza y matices. Entre los cineastas/parejas, tenemos:

Fernando Eimbcke y So Yong Kim

Isaki Lacuesta y Naomi Kawase

Jaime Rosales y Wang Bing

Víctor Erice y Abbas Kiarostami

Albert Serra y Lisandro Alonso

José Luis Guerin y Jonas Mekas


Esta semana acaba el ciclo, nada más y nada menos, que con la correspondencia visual entre José Luis Guerin y Jonas Mekas, y con la presencia de ambos cineastas el 25 de octubre a las 20h. Y quién sabe, igual alguno tiene la suerte de cruzarse con Jonas Mekas en alguna plaza madrileña viéndole reaccionar ante la vida y captar alguno de sus pedazos de realidad.

Más información: aquí.

jueves, 20 de octubre de 2011

Ginsberg y Lorca, poetas de las multitudes



¿Qué tienen que ver Allen Ginsberg y Federico García Lorca? Mucho, pero sobre todo, ambos destilaban un desencanto que era también una visión trágica de la vida; el estadounidense además, siempre reconoció su admiración por el español, e incluso si leemos algunos libros de Ginsberg, como Aullido o La caía de América, podemos apreciar cierta influencia de Poeta en Nueva York, en el uso del lenguaje de raigambre surrealista con imágenes poderosas, en busca del extrañamiento, en la ruptura del lenguaje tradicional, así como una lectura crítica de la realidad más deshumanizada.
Esta foto, que muestra a un joven leyendo versos de Sanwiches de realidad de Allen Ginsberg en medio de una manifestación del movimiento “Occupy Wall Street” (el 15-M neoyorkino), me ha recordado a Lorca y sus poemas heridos sobre las multitudes y el Capitalismo.
Aún es pronto para saber hasta dónde llegará el descontento de la multitud que se siente agredida por un sistema tan poderoso como violento, sin embargo, resulta esperanzador que, ante tanta hipocresía y miseria, haya momentos para la poesía.
He aquí dos poemas de los dos poetas sobre América o Nueva York, es decir, el corazón de la enferma Occidente.
*
Panorama ciego de Nueva York
Si no son los pájaros
cubiertos de ceniza,
si no son los gemidos que golpean las ventanas de la boda,
serán las delicadas criaturas del aire
que manan la sangre nueva por la oscuridad inextinguible.
Pero no, no son los pájaros,
porque los pájaros están a punto de ser bueyes;
pueden ser rocas blancas con la ayuda de la luna
y son siempre muchachos heridos
antes de que los jueces levanten la tela.

Todos comprenden el dolor que se relaciona con la muerte,
pero el verdadero dolor no está presente en el espíritu.
No está en el aire ni en nuestra vida,
ni en estas terrazas llenas de humo.
El verdadero dolor que mantiene despiertas las cosas
es una pequeña quemadura infinita
en los ojos inocentes de los otros sistemas.

Un traje abandonado pesa tanto en los hombros
que muchas veces el cielo los agrupa en ásperas manadas.
Y las que mueren de parto saben en la última hora
que todo rumor será piedra y toda huella latido.
Nosotros ignoramos que el pensamiento tiene arrabales
donde el filósofo es devorado por los chinos y las orugas.
Y algunos niños idiotas han encontrado por las cocinas
pequeñas golondrinas con muletas
que sabían pronunciar la palabra amor.

No, no son los pájaros.
No es un pájaro el que expresa la turbia fiebre de laguna,
ni el ansia de asesinato que nos oprime cada momento,
ni el metálico rumor de suicidio que nos anima cada madrugada:
es una cápsula de aire donde nos duele todo el mundo,
es un pequeño espacio vivo al loco unisón de la luz,
es una escala indefinible donde las nubes y rosas olvidan
el griterío chino que bulle por el desembarcadero de la sangre.
Yo muchas veces me he perdido
para buscar la quemadura que mantiene despiertas las cosas
y sólo he encontrado marineros echados sobre las barandillas
y pequeñas criaturas del cielo enterradas bajo la nieve.
Pero el verdadero dolor estaba en otras plazas
donde los peces cristalizados agonizaban dentro de los troncos;
plazas del cielo extraño para las antiguas estatuas ilesas
y para la tierna intimidad de los volcanes.

No hay dolor en la voz. Sólo existen los dientes,
pero dientes que callarán aislados por el raso negro.
No hay dolor en la voz. Aquí sólo existe la Tierra.
La Tierra con sus puertas de siempre
que llevan al rubor de los frutos.
(Federico García Lorca, Poeta en Nueva York, 1929-1930).
*
Movilización en D.C.

Blanca luz solar sobre sudorosos cráneos
Monumento de Washington piramidales altas nubes de granito
sobre una masa-alma, niños chillando en el interior de sus cerebros en la silenciosa hierba
(hombre negro amarrado vestido con un mono azul colgando de una cruz de la Tierra)-
Brillantez de alma bajo cielo azul
Reunida ante la casa Blanca repleta de mostachudos Alemanes
y botones de policía, teléfonos del ejército, Zumbadores de la CIA, micrófonos del FBI
Walkie-talkies del Servicio Secreto, altavoces de intercom a la
Bofia de Narcóticos y los Especuladores de Terrenos de la Mafia de Florida.
Cien mil cuerpos desnudos ante un Robot de Hierro
El cerebro de Nixon cráneo Presidencial espiando con binoculares
desde el ala Este de la Fábrica del Smog de la Paranoia.
9 de mayo de 1970
(Allen Ginsberg, La caída de América, Visor, versión de Antonio Resines).

jueves, 13 de octubre de 2011

Deudocracia o la realidad kafkiana


Deudocracia es un documental griego sobre la crisis financiera que revela algunas realidades escalofriantes, como la "deuda odiosa", y explica cómo los rescates sirven para salvar a los grandes bancos y no a los ciudadanos, entre otras muchas cosas. Además, la película contiene algunas sorpresas que merecen la pena. Deudocracia puede verse por la red de manera gratuita.

El mundo en que vivimos es plenamente kafkiano y este documental viene a recordárnoslo.